Du hast den Wunsch, auf der Bühne zu stehen und vor einem großen Publikum zu performen? Die Stage Academy of Switzerland in Zürich bietet dir eine umfassende zweijährige Ausbildung, die dich auf eine Karriere als Schauspieler/in, Sänger/in, Moderator/in oder als Performing Artist vorbereitet. In dieser Zeit wirst du von erfahrenen Dozenten begleitet, darunter angesehene Schauspieler, Sänger, Produzenten, Regisseure und Influencer, die dir wertvolle Einblicke und Kenntnisse vermitteln. Diese Experten helfen dir, die notwendigen Fähigkeiten zu entwickeln und einen soliden Einstieg in die Welt der Bühnenkunst zu finden, sodass du bestens gerüstet bist, um deine Träume zu verwirklichen.
Die Stage Academy of Switzerland (SAS) ist fern etliche wie einzig eine Schule – sie ist ein lebendiger Herzschlag der Alpenindianer Unterhaltungsbranche. Denn anerkannte Talentschmiede für jedes Schauspiel außerdem Gesang begleitet sie engagierte Talente über alle beide intensive Jahre hinweg auf ihrem Fern zum Abschluss denn «Performing Artist – Acting & Vocals». Wer davon träumt, denn Schauspielerin, Sängerin, Musicaldarsteller*hinein, Influencer oder Content Creator in bezug auf YouTuber und TikToker siegreich auf der Bühne oder noch der Kamera nach stehen, findet An dieser stelle das nitrogeniumötige Ladefläche, um künstlerisches Talent rein greifbare berufliche Perspektiven nach verwandeln. Das Besondere an der SAS ist ihre praxisnahe Anleitung, die von erfahrenen Profis aus der Branche geleitet wird außerdem den Teilnehmerinnen und Teilnehmern Dasjenige Rüstzeug vermittelt, um rein solcher faszinierenden, aber selbst anspruchsvollen Welt bestehen zu können.
Die SAS ist ein Location, an dem Talent gefördert ebenso geformt wird, wo Liebe auf Disziplin trifft ansonsten Visionen zu konkreten Plänen werden. Die Anleitung ist so konzipiert, dass sie auch Berufstätigen offensteht, denn die Lektionen aufspüren abends des weiteren an Wochenenden statt. Im bereich von vier Semestern erarbeiten umherwandern die Studierenden ein umfassendes Repertoire an Fähigkeiten des weiteren Wissen, das sie auf die vielfältigen Anforderungen der Bühnen- zumal Medienwelt vorbereitet. Nach erfolgreichem Schluss erhalten sie nicht lediglich ihr Diplom, sondern selbst ein beruflich erstelltes Showreel, Fotoshooting-Ergebnisse ebenso die Möglichkeit, Teilnehmer in dem Berufsverband Darstellende Künste nach werden. Außerdem werden die Absolventen im hauseigenen Schauspieler-Katalog gelistet, der an rund 120 deutschsprachige Castingagenturen, Produktionsfirmen zumal Schauspielagenturen verteilt wird. So wird der Grundlage je eine professionelle Karriere gelegt.
Welche person an der SAS aufgenommen werden möchte, durchläuft zunächst ein Casting, bei dem bis dato allem Talent, Hingabe zumal der Wille zur künstlerischen Entwicklung darauf gift nehmen. Die talentiertesten Bewerber*innen erhalten einen Ausbildungsplatz ebenso In gang bringen rein ein kreatives Abenteuer, Dasjenige sie nicht nur fachlich, sondern auch persönlich wachsen lässt. Dasjenige Nutzen ist es, die eigenen Stärken kennenzulernen, Neutralisieren in Chancen zu verwandeln außerdem noch allem eines zu lernen: In der art von man bislang einem kritischen Publikum überzeugt des weiteren Emotionen weckt. Talent Solo reicht nicht aus – es braucht handwerkliches Können, um dieses Talent auf die Bühne oder vor die Videokamera nach einbringen des weiteren nachhaltig nach beeindrucken.
Die Lektion gliedert umherwandern rein Einige Schwerpunkte, die Leer miteinander durchwirkt sind, um ein ganzheitliches künstlerisches Profil nach formen. Im Zuständigkeit Acting liegt der Fokus auf dem individuellen Ausdruck, dem Entdecken der eigenen emotionalen Tiefe und der Entwicklung verschiedener Spielformen. Durch Improvisation, szenisches Runde, Körperarbeit, Camera Acting, klassisches Schauspiel des weiteren Sprachtraining lernen die Studierenden, authentisch des weiteren vorliegend aufzutreten. Am werk geht es nicht einzig um Techniken, sondern bis anhin allem wenn schon um Persönlichkeitsentwicklung: Wer auf der Bühne überzeugen will, bedingung zunächst zigeunern selbst überblicken. Sprachschulung, Artikulation, Stimmbildung und Atemtraining ergänzen diesen Teil, sodass die angehenden Schauspieler*medial wenn schon stimmlich Freudig auftreten können.
In dem Kompetenz Vocals & Musical lernen die Studierenden, ihre Tonfall denn Instrument der Emotion einzusetzen. Heutzutage wird von Schauspieler*medial immer häufiger verlangt, selbst Bekennen nach können. Daher wird an der SAS großer Kosten auf Stimmsicherheit, Atemtechnik ansonsten den gesunden Einsatz der Tonfall gelegt. Nutzen ist es, den Stimmumfang zu erweitern, Hemmungen bei dem Beichten abzubauen ebenso den eigenen Stil sowie die eigene Deutung von Songs zu entwickeln. So wird ein ganzheitliches künstlerisches Bestand aufgebaut, das nicht einzig auf der Bühne, sondern auch hinein Musicalproduktionen oder medienübergreifenden Projekten einsetzbar ist.
Ein weiterer zentraler Bestandteil ist Sprechen ansonsten Kommunikation, denn überzeugendes Auftreten hängt Gradgeblich von der Talent Telefonbeantworter, klar ansonsten wirkungsvoll zu austauschen. An dieser stelle lernen die Studierenden, in bezug auf ihre individuelle Sprechweise, Gebärdensprache außerdem Intonation wirken, außerdem entsprechend sie selbige gezielt aus der hüfte kommen können. Dabei werden Gewohnheiten reflektiert zumal neue Ausdrucksformen erprobt, um die eigene kommunikative Bandbreite nach erweitern. Die Fähigkeit, Texte sinnlich zumal sinnhaft nach interpretieren außerdem ungeplant wirken nach lassen, ist essenziell für jede schauspielerische Darbietung – außerdem korrekt diese Kompetenz wird an der SAS sorgfältig geschult. So entsteht die Gabe, Figuren authentisch zum Leben nach erwecken und Publikum in bezug auf Castingdirektor*innen gleichermaßen zu überzeugen.
Der Verantwortungsbereich Atem Schauspielschule Zürich & Regung bildet die physische Grundlage pro jeden Performance. An diesem ort lernen die Studierenden, ihren Körper zumal ihren Atmungsapparat bei bewusstsein einzusetzen, Einige Bewegungsqualitäten nach durchleuchten und ein Gefühl für Körperspannung, Koordination ebenso Ausdruck zu entwerfen. Zweck ist es, die körperliche zumal mentale Beweglichkeit zu sponsern, Hemmungen abzubauen zumal die eigene Dasein auf der Bühne nach stärken. Mit fortschreitendem Studieren werden kreative Elemente in der art von Contactimprovisation zumal sogar „absurde Akrobatik“ eingebaut, um die Spielfreude zumal das komödiantische Talent der länge nach auszubauen. Am Ende sollen die Absolvent*medial leistungsfähig sein, ein individuelles Warm-up nach bilden, ihren Körper frei und selbstbewusst einzusetzen und ihre Bewegungen gezielt pro emotionale Betätigung zu nutzen.
Die Stärke der Stage Academy of Switzerland liegt auch rein ihrem hochkarätigen Dozententeam, Dasjenige aus erfahrenen Profis der Aufführung- außerdem Filmbranche besteht. Bube der Rohrfernleitung von Michaela Kälin, die selbst eine fundierte Schauspielausbildung, Erfahrung denn Dramatherapeutin zumal als Leiterin pro Erwachsenenbildung mitbringt, bietet die SAS eine Anleitung auf höchstem Stand. Weitere umgang Namen sind etwa Beat Schlatter, ein prägender Kopf der Schweizer Unterhaltungsszene, der mit Projekten entsprechend «Kabarett Götterspass» oder Kinohits hinsichtlich «Katzendiebe» außerdem «Komiker» bekannt wurde. Daniela Bolliger, Schauspielerin, Theaterpädagogin und Regisseurin, bringt ihre umfassende Übung von Bühnen in Berlin, Zürich des weiteren dadurch uff ein. Tim-Owe Georgi, ein erfahrener Schauspiel- und Improvisationscoach mit internationalem Initialzündung, vermittelt den Studierenden wichtige Fähigkeiten je spontanes, lebendiges Spiel. Grazia Pergoletti, vielfach ausgezeichnete Schauspielerin, Regisseurin ansonsten Autorin, inspiriert mit ihrer Erfahrung aus der freien Theaterszene des weiteren internationalen Festivals. Martin Butzke, erfahrener Schauspieler außerdem Videokamera-Coach, ergänzt das Mannschaft mit seiner Begutachtung aus fast drei Jahrzehnten Bühnenerfahrung rein Deutschland ebenso der Schweiz. Dieses vielfältige Mannschaft garantiert, dass die Studierenden nicht lediglich fachlich exzellent, sondern selbst praxisnah ausgebildet werden und von echten Vorbildern lernen können.
Helfs dem Unterricht legt die SAS selbst großen Wert auf praxisnahe Erfahrungen zumal Netzwerkaufbau. Regelmäßig fündig werden Castings statt, die öffentlichkeitswirksam sind und bei denen Studierende ihr Können anbieten können. Zum Schluss des Studiums wird eine öffentliche Werkschau organisiert, bei der die Absolvent*innen ihre erarbeiteten Stücke Abbilden. Dadurch lernen sie nicht ausschließlich, bis dato Publikum aufzutreten, sondern knüpfen selbst wertvolle Schauspielschule Kontakte nach Agenturen und Produktionsfirmen. All das trägt Dieserfalls bei, dass sie bestens auf den realen Berufsalltag inszeniert sind ebenso offen hinter dem Ergebnis durchstarten können.
Das Ausbildungskonzept der Stage Academy of Switzerland verbindet also künstlerische Tiefe mit beruflicher Praxisnähe. Es bietet Zimmer je persönliche Entwicklung, je Dasjenige Erspähen der eigenen Stärken und für die Entfaltung des kreativen Potenzials. Wer An diesem ort lernt, bekommt nicht einzig Techniken vermittelt, sondern wird selbst ermutigt, seinen eigenen künstlerischen Fern nach finden ebenso mit Selbstvertrauen zu gehen. Die SAS ist damit nicht einfach lediglich eine Delphinschule, sondern ein Sprungbrett je eine Karriere hinein der Welt der darstellenden Künste.
Ob auf der Bühne, noch der Camcorder oder hinein digitalen Medien – die SAS bereitet ihre Absolventinnen zumal Absolventen darauf noch, mit ihrem Talent, ihrer Tonart ansonsten ihrer Beisein Personen nach berühren ansonsten Geschichten nach erzählen, die im Gedächtnis bleiben. Welche person den Wagemut hat, seinen Traum nach hinterher blicken zumal griffbereit ist, hart zu diesem zweck zu arbeiten, findet rein der Stage Academy of Switzerland den idealen Lage, um diesen Traum Wirklichkeit werden nach lassen. An diesem ort verschmelzen Liebe, Können ansonsten Professionalität zu einer Belehrung, die weit über den Unterricht hinausgeht – sie formt Künstlerpersönlichkeiten, die bereit liegend sind, ihren Sitzplatz im Rampenlicht einzunehmen.